24 июня в Фонде культуры «Екатерина» открываем дипломную выставку Школы Родченко «К вопросу о разнообразии произведений искусства»! На двух этажах фонда будут представлены работы 24 выпускников ШР этого года. 

Дата проведения: 24 июня — 19 июля (посетить выставку можно в любой день с 11:00 до 20:00, кроме понедельников).
Адрес: Фонд культуры «ЕКАТЕРИНА», ул. Кузнецкий мост, 21/5.

Участники: Аня Белка, Таша Бонапартова, Борис Брагин, Николай Буйко, Ульяна Герасимова, Кирилл Грибов, Гульшат Губайдуллина, Элина Гусарова, Мария Дегтярева, Маруся Издебска, Александр Исаков, Лена Каратун, Маша Курносова, Иван Мамонов, Настя Мижейкина, Милагрелия, Ная Новикова, Глафира Новосельцева, Яна Осман и Антон Хамчишкин, Ляля Савенкова, Алиссия Свергун, Иван Сироткин, Михаил Смолко, Никита Трушков, Полина Шмонина.

Куратор выставки: Владислав Ефимов
Экспозиционер: Лана Абрамова 

К ВОПРОСУ О РАЗНООБРАЗИИ ПРОИЗВЕДЕНИЙ ИСКУССТВА

Разнообразие произведений искусства, собранных в одной выставке, – вопрос интересный. С одной стороны, разные виды художественных решений и их манеры исполнения позволяют зрителям лучше оценить картину, состоящую из авторских высказываний и написанную широкими мазками. Можно собрать из них пёстрый пазл, наилучшим образом представляющий парадное лицо институции, её изменчивую мимику. С другой же стороны, именно так происходит лёгкое размытие чистоты единого кураторского высказывания, за которое в полном согласии отвечает весьма компетентная команда устроителей. У кураторов должна быть строгая мина на коллективной физиономии.

Художественная школа, выбирая себе по конкурсу студентов, должна показать те возможности, которые у неё есть – от чисто технических до творческих, открыть перед будущими учениками двери мастерских и классов, где живет её концептуальная душа. Обычно это сводится в одно рекламное объявление, в котором в скупых строчках совмещаются обещания получить некоторые художественные навыки. Навыки эти не представлены безграничным списком, они немного ограничены. Это и понятно – преподают здесь художники, у которых своя программа и взгляды на искусство. Так что начинается все чётко и устойчиво, все внимают мудрости отдельно взятого идеального мастера, высказывания которого замкнуты сами на себя и образуют «сферу в вакууме». Потом же, по прошествии некоторого времени, мы видим горизонтальную активность, напоминающую скачки частиц цветочной пыльцы в процессе изучения броуновского движения. Вакуум со свистом начинает улетучиваться, и появляется возможность дышать.

Штука эта закономерная – сложно отделить вещи, происходящие от техники и которым можно научить, от вещей, порождённых свободным умом и сердцем. Всё это должно работать вместе, и итог, слава Богу, непредсказуем. Если повезёт, получится результат плотный и убедительный. Этакий художественный раствор, озеро, плавание каждого автора в котором можно отследить и пронаблюдать его траекторию, несмотря на то, что каждый носится как неуправляемая атомная торпеда. Ведь никто никого не копирует, не хочет становиться (за редким исключением) клоном и верным последователем. Так получается разнообразие предметов искусства, концептуальная сложность и «сделанность» которых не имеет большого значения. Дальнейшая их судьба – дело техники.

При участии Фонда поддержки современного искусства «Сфера».