Двенадцать задумывающихся фотографов

Организатор: Московская школа фотографии и мультимедиа имени А. Родченко
Куратор: Владислав Ефимов
Ассистент куратора: Светлана Сергеева

Художники: Афонина Алла, Бекетова Алиса, Гаврилова Софья, Каменская Галина, Корси Алексей, Рожкова Мария, Самолёт Игорь, Савченков Кирилл, Сергеева Светлана, Тарабрина Евгения,   , Шохов Никита.

Выставочный проект  «12 задумывающихся фотографов» ставит своей главной целью показать широкой публике современное поле фотографического размышления, обозначив присущий каждому автору специальный взгляд на метод фотографирования и систему концептуального осмысления изображения. Исходя из этой задачи, мы показываем не только законченные и признанные произведения, но и вещи, осмысляющие само пространство фотографического метода. Фотографический метод  рассматривается здесь как метод концептуальный, не определяющийся только изобразительными достоинствами представленных на выставке работ.

Современная фотография сейчас отказывается от изображения, обладающего лишь визуальной ценностью. Её современный метод далёк от приёмов прошлого, от так называемой художественной фотографии. Можно заявить, что сам процесс фотографирования, построения композиции, выбора объекта съёмки и обработки изображения не осмысляется теперь как полноценно художественный. Искусство перевело фотографию в ряд обслуживающих художественное размышления медиумов. Фотография, лишившись своей первоначально наивной живописной самоценности, приобрела качества одного из инструментов для исследования, в том числе и своего собственного языка.

Наша выставка показывает разные степени жёсткости, отточенности этого художественного инструмента, разную глубину дистанции, различающиеся представления о необходимости личной вовлечённости автора в художественную работу. Мы видим поиски художественных ответов на вопросы, занимающие важное место в концептуальном поле искусства.

Социальные отношения разных типов, визуализация научного знания, формальное и историческое исследование ландшафта, конструирование удалённых объектов, отношение фотографии к личному восприятию времени, инсценированные ситуации - вот краткий перечень тем, занимающих фотографов-участников выставки.

Мы уверены, что выставка «12 задумывающихся фотографов» даёт нам возможность обсудить на примере разнобразия форм представления фотографического материала задачи, связанные не только с практическими, но и с теоретическими проблемами фотографии.

Судить о них мы будем вместе с двенадцатью задумывающимися фотографами.

Место проведения: Первый кадетский корпус, Санкт-Петербург, Университетсякая наб., 13

Стратегический партнер выставки:  Фонд Владимира Смирнова и Константина Сорокина

Изобретение повседневности

Кураторы: Андрей Шабанов, Вик Лащенов

Проект, в котором наружная витрина библиотеки в спальном районе используется как выставочное пространство. идея этой кураторской интервенции состоит в том, чтобы, минуя музейно-галерейную систему, открыть практики современного искусства для более широкой аудитории и поразмышлять над разными проявлениями повседневности в месте ее наиболее чистой концентрации.

Художники: Мария Батурина, Tейс Гроот, Вассинк Алина, Васильченко Анна, Вахитова Евгения, Голант Йоханна Домке, Михаил Заиканов, Полина Заславская, Екатерина Исаева, Джоанна Кина, Рубен Лундгрен, Ульф Лундин, Маарит Неванпера, Паулин Олтейтен, Татьяна Палыга, Саша Пирогова, Данита Пушкарёва, Екатерина Рейшер, Вивиан дель Рио, Павел Ротц, Туули Саарекас, Мария Сакирко, Игорь Самолет, Яри Силомаки, Ксения Телепова, Бернхард Тиммерманн, Елена Холкина, Евгения Чапайкина и другие.

Место проведения: Библиотека №1 ЦБС Выборгского района

Не музей. *Лаборатория эстетических подозрений

Куратор: Владимир Логутов

В нашем проекте нам интересно показать искусство, естественной средой бытования которого является не музей, а «живые» пространства. Музей как институт сохранения и изучения имеет дело с вещами «ороговевшими» и еще больше консервирует их. Нам интересно показать произведения, не укладывающиеся в практики традиционной музеефикации. Вещи, которые своим существованием демонстрируют разнообразные формы бытования искусства вне музея.

Нас интересует искусство, которое вынуждает зрителя быть активным, включаться в процесс сотворчества, делать усилие. Мы призываем к переориентации зрителя, который уже не просто ждет, что его развлекут, а занимает активную позицию, вдумчиво смотрит и готов увидеть и понять, готов достраивать и производить смыслы.

Мы исследуем, как «художественное» стихийно возникает в городе, как проживает какое-то время, меняясь и преобразуясь во что-то значимое. Общественное пространство всегда задает контекст, оно является субъектом сотворчества и способно повлиять на произведение. Улица постоянно меняет находящийся в ней объект, потому что улица – это живой организм, часть живущего города. Там мы зачастую имеем дело со стратегией анонимного творчества, а также примерами художественного поведения, направленного на преобразование окружающей среды. Но места бытования искусства не ограничиваются только современным мегаполисом. Все чаще мы можем наблюдать создание художниками альтернативных эстетических зон и пространств репрезентации за чертами города.

Проект «Не музей. *Лаборатория эстетических подозрений» – это исследование форм бытования искусства вне рамок традиционных институтов экспонирования. Нам интересно уличное искусство, городская психогеография, антирыночные стратегии, художественные интервенции в общественные пространства – всё, что может изменить окружающую нас действительность, развить новые эстетические качества и создать позитивный сценарий будущего.

Художники: Александр Веревкин, Дарья Гусакова, Илья Долгов, Группировка ЗИП, Олег Елагин, Мария Колина-Перес, Алексей Каллима, Полина Канис, Анастасия Кузьмина, Группа «Лаборатория», Роман Минаев, Миша Мост, Неизвестный художник, Владимир Потапов, Андрей Режет, Андрей Сяйлев, Давид Тер-Оганьян, Валентин Ткач, Валерий Чтак

Организаторы: Фонд Владимира Смирнова и Константина Сорокина, Baltic Travel Company
Место проведения: Арт-пространство «Новая индустрия», Санкт-Петербург, Оренбургская ул., 4

Полина Канис. Парадный портрет

Куратор: Наталья Нусинова

Организаторы: галерея «Триумф», Фонд Владимира Смирнова и Константина Сорокина
Место проведения: Первый кадетский корпус, Санкт-Петербург, Университетсякая наб., 13

Премьера фильма «Александр Шейн. Тимур Новиков. Ноль объект»
и выставка-акция студентов и выпускников Школы Родченко «1:0»

Куратор выставки: Антонина Баевер

Премьера и открытие выставки: 27 июня (День молодежи). Сеансы фильма: 12:00, 14:00, 16:00, 18:00 и 21:00.

Московская школа фотографии и мультимедиа имени Александра Родченко основана в 2006 году. Еще несколько лет назад говорить о появлении новой художественной школы как таковой было рано – и доброжелателям и скептикам нужно было предъявить ее выпускников.

Результат такого начинания предсказать невозможно – как известно, научить человека быть художником нельзя. Можно обучить формальным приемам, можно расширить кругозор и сделать «инъекцию» историей искусства, но сделать из любого человека художника – нет. И когда выпускники Родченко громко заявили о себе в первый, второй, третий раз, стало ясно – новая школа есть. Она стала местом встречи, и не только студентов и преподавателей, но в первую очередь молодых художников, которые искали друг друга, искали это место, искали свою среду – и нашли.

Круг (супрематический элемент или цифра) молодых художников, образовавшийся благодаря Школе Родченко, за несколько лет стал заметен и важен для московской художественной сцены. Кого­-то «родченковцы» раздражают, кто­то, напротив, принимает и поддерживает их, но полученная в совокупности рецепция свидетельствует о том, что Школа Родченко, сложившаяся благодаря своим студентам и выпускникам, обозначила новую веху в российском искусстве, находясь в последовательном диалоге и с русским авангардом (даже в своем названии), и тем более с поколением петербургских неоакадемистов.

«Один ноль» – как резкое нажатие ладонью на кнопку шахматных часов, что приводит к остановке одного из часовых механизмов и началу работы второго. Ноль и один – два элемента, из которых состоят все цифровые изображения.

Версия «один ноль» – это точка начала, старт.

Место проведения: Театр «Практика», Москва, вход в арку дома 30 по Большому Козихинскому переулку.

Generation START

Выставка Generation START в рамках Параллельной программы Европейской биеннале современного искусства МАНИФЕСТА 10

Generation START – выставка, объединяющая проекты молодых художников, для которых Площадка СТАРТ ВИНЗАВОДа стала первым опытом персонального высказывания и началом карьеры в современном искусстве. 

Выставка Generation START в бывших учебных классах Первого кадетского корпуса Санкт-Петербурга обыгрывает модель школьного академического просмотра. Экспозиция построена по принципу площадки СТАРТ – каждому художнику предоставлено отдельное пространство для авторского высказывания. Такой формат выставки не только расскажет зрителям МАНИФЕСТА 10 о деятельности проекта, но и покажет срез нового поколения современного российского искусства.

25 июня в Первом Кадетском корпусе (Санкт-Петербург) состоится профессиональное превью с кураторами и участниками проекта, 26 июня – официальное открытие выставки Generation START. Аккредитация по адресу: pr2@winzavod.ru

Художники: Евгений Антуфьев, Павел Арсеньев, Татьяна Ахметгалиева, Аслан Гайсумов, Иван Горшков, Евгений Дедов, Таисия Круговых, Кирилл Макаров, Milk and Vodka, Иван Новиков, Татьяна Пёникер, Александр Подгорный, Игорь Самолёт, Ксения Сорокина, Валентин Ткач, Устина Яковлева.

Организатор проекта: Фонд поддержки современного искусства Винзавод
Продюсер проекта: Софья Троценко
Куратор проекта: Николай Палажченко
Координаторы: Дарима Раднаева, Анастасия Скворцова
Организаторы выражают благодарность: Арсению Жиляеву, Марии Жихаревой, Анне Яковлевой

Место проведения: Первый Кадетский корпус, Санкт-Петербург, Университетская набережная, д. 13 (вход со стороны д. 15)