2-й семестр 2021/2022

Практикум Алексея Шульгина и Янины Пруденко

Sustainable Creative Practices (Устойчивые творческие практики)

Новые глобальные вызовы поставили перед нами – человечеством – необходимость переосмыслить свои индивидуальные и локальные действия, одновременно расширяя своё мышление до планетарных масштабов.
В 2015 году на Саммите ООН были приняты Цели устойчивого развития (ЦУР), которые к 2030 году должны обеспечить мир, эффективность правосудия и институтов, уменьшение неравенства, чистую воду и санитарию, ответственное производство и потребление, недорогостоящую и чистую энергию, сохранение экосистем суши и моря, приостановление изменения климата и проч.
Вызовы, стоящие сегодня перед человечеством, имеют глобальный масштаб; они влияют на всю систему общества, на каждый её сегмент, в том числе и на арт-систему.
Акторы художественного процесса (институции, кураторы и художники), стремящиеся соответствовать текущей повестке, учитывают эти цели в своей творческой и институциональной деятельности.
Например, в 2019 годы на Арт-Базеле отдельный круглый стол был посвящен необходимости снижения углеродного следа, оставляемого художественными институциями. В 2020 году ведущий куратор Ханс-Ульрих Обрист объявил, что радикально сокращает количество перелетов в связи с изменениями климата. Известный британский скульптор Энтони Гормли раскритиковал художественные ярмарки как «расточительную растрату ресурсов», признав при этом, что сам является частью проблемы.
Такие понятия как Recyclable, Fairtrade, Vegan все более определяют тренды современной международной художественной системы.
С распространением интернета, социальных сетей и инструментов производства и дистрибуции цифрового контента становится уже невозможным замалчивать климатические и экологические проблемы. Помимо этого, благодаря этим инструментам, появляется все больше альтернативных, независимых проектов, направленных на решение задач устойчивого развития и оказывающих подчас значительное влияние на общество (такие как эко-активизм, разработка DIY инструментов, независимые расследования и журналистика и др.).
В качестве примера можно привести знаменитую группу медиа-активистов The Yes Men, творческий метод которых – взлом коммуникационных и информационных систем. В своем проекте “Dow Does the Right Thing” они выдали себя за представителей химического концерна Dow Chemicals. Во время выступления в программе BBC они приняли от лица концерна всю ответственность за катастрофу, происшедшую на химическом заводе в Индии, в результате которой погибло несколько тысяч человек и около полумиллиона получили различные серьезные повреждения.

Во время практикума студентки и студенты получат:
- конкретные алгоритмы по улучшению экологического следа своей художественной практики;
- методологию создания творческих высказываний, реализуемых вне институционального пространства.

Задания в рамках практикума:

1. Создание творческого произведения, события, сообщества или проведение исследования, соответствующего критериям экологичности.
2. Реализация творческого проекта, использующего современные технологии и работающего с вышеперечисленными темами устойчивого развития.

Преподаватели практикума – авторы Art Footprint Manifesto, предлагающего акторам художественного процесса принципы создания устойчивого искусства (Sustainable Art), минимально влияющего на окружающую среду, а также очерчивающего круг возможных альтернативных практик, лежащих за пределами существующих творческих парадигм. Авторы манифеста начали собирать круг своих единомышленников из международной художественной среды вокруг Art Footprint Conference.

По итогу семестра, учащийся сдает на просмотрах одно из двух предложенных заданий.

Практикум Эллины Халяпиной
Видеоигры и XR

В рамках первой половины практикума будем изучать основы визуальной среды обработки Unity, которая позволяет создавать приложения, работающие на различных платформах. Рассмотрим возможности изменения рельефа местности игры, работы с персонажами от первого и третьего лица, варианты выгрузки приложения, а также создадим первые сцены в игре, с использованием стандартных ассетов. Ознакомимся с основами языка C# для программирования игрового процесса, механики, визуальных эффектов, интеграции Arduino, систем ИИ и других элементов. В конце первой части практикума в рамках гейм-джема создадим видеоигры или другие проекты, основанные на игровой механике.

Вторая половина практикума рассчитана на ознакомление с различными подходами в XR, включающая в себя виртуальную (VR), смешанную (MR), дополненную реальность (AR), и прочие формы реальности. Для работы с дополненной реальностью будем использовать Vuforia и другие современные инструменты. Откроем возможности смешанной реальности с помощью пользовательских карт MapBox, благодаря которым возможно построить виртуальный ландшафт основанный на реальных картах. Для работы с очками виртуальной реальности HTC Vive cosmos будем применять плагин SteamVR, который дает возможность взаимодействия с объектами игрового мира и ввода данных с контроллеров. Как результат практикума создадим XR приложение.

Дополнительно задание в ходе гейм-джема:
Создание видеоигры или другого проекта, основанного на игровой механике.

Итоговое задание:
Создание приложения XR, выбрав любые формы реальности.

Практикум Олега Макарова
“Технологическое искусство”

Приглашаются студенты, прошедшие курс “Технологические основы современного искусства” и занимающиеся на этом курсе с начала учебного года.

Практикум посвящен созданию художественных работ с использованием современных технологий. 

Обсуждаем идеи, способы реализации, помогаем друг другу, вступаем в коллаборации по сочетанию технических навыков. 

Результатом может быть 

1. Физический объект - кинетический, звуковой, с применением электроники, механики, програмирования микроконтроллера, препарированной бытовой электроники

2. Аудиовизуальная инсталляция, интерактивная или генеративная, с использованием компьютера, проектора, камеры, основой является программный патч, написанный автором

3. Инсталляция, сочетающая в себе пункты 1 и 2

4. Всё что угодно с использованием технологий, возникших с середины XIX века и до наших дней

На практикуме мы не изучаем незнакомые технологии, а учимся применять уже понятные и освоенные. Для изучения технологий приходите на  “Технологические основы современного искусства”.